由知名舞蹈家金星自导自演的舞台剧《日出》日前开始复排，并正式启动2023年全国巡演。跨越87年，曹禺先生笔下的人文经典将再一次拂面而来，在戏剧舞台上以3个小时的工笔细描人间万象。

众所周知，《日出》是戏剧家曹禺先生最负盛名的剧作之一。故事以主人公陈白露为线索，穿插描绘了潘月亭、金八爷、胡四、顾八奶奶、李石清、方达生、小东西等各个阶层的人物，在各色人等的生活境遇与内心剖析中，将一幅上世纪三四十年代的群像徐徐展开。自剧本发表至今，《日出》被排演成无数版本。2021年5月，金星自导自演将该剧再度搬上舞台，并在金星舞蹈团的加持下为其赋予了新的表现空间。

首先，该剧在服装的设计与质感上别具匠心。甫一出场，陈白露的衣裳颜色素净但不失华贵，既体现了她与方达生重逢后所被唤起的内心之纯真，又展现了她在乌烟瘴气的旅店中所葆有的难得清醒。而演至结尾时，陈白露则换上橙红绸裙，身着红衣的陈白露与萎残的玫瑰形成对照，闪现出死亡逼近时的绮丽凄凉。据悉，剧中每一幕戏里服装的变换都对应着角色内心的情感变动与精神碰撞，衣饰以鲜明的视觉感召为观众留下解读陈白露的线索。

其次，灯光也勾勒出舞台人物的心理表现。比如在陈白露与方达生告别的段落中，两人并居同一画面，一方是昏惨的橘色，另一方是清冷的蓝色，截然的断裂，人物内心的情状与舞台外部的空间巧妙融合，作品隐秘的精神脉络也在明暗、色调的变化转移之间呼之欲出。

还有斜梯装置构造的舞台主场景，具有强烈的象征意味。记者了解到，金星版《日出》中有一个倾斜的舞台，台阶将空间一分为二，加上细腻灯光的冷暖色调的对比，不同人物所在的参差世界跃然眼前。

此外，现代舞特有的肢体语言也为戏剧表演延展出情绪表达的空间，将戏剧情绪外化于形，强化了舞台呈现的美感和表现力，也给观众带来了直观的视觉冲击。

值得一提的是，《日出》第三幕向来充满争议，曹禺本人认为“《日出》不演则已。演了，第三幕无论如何应该有。挖了它，等于挖去《日出》的心脏，任它惨亡。”第三幕耗费了作者最多气力心血，而本版《日出》借光影的流动、场景的变换、精心编排的舞蹈也将致敬原著中的一番苦心糖心vlog官网。

（演出方供图）